从二度创作程段人手来描述音乐存在，是较为容易达到共识的。音乐二度创作可区分为演唱和演奏，近代又增添了第三种活动??指挥。古老的演唱，尽管没有乐谱可凭，尽管歌词可能是即兴之作，旋律却照例是从祖辈师辈一代代El传心授的库存里选取的，高明的演唱者尽管可以凭即兴发挥对旋律随时润饰加工演变发展，这些成分可承认与一度创作有共同的性质，但从旋律的基本面貌来讲，还是二度创作的表演过程。民间旋律作为集体创作的产品，最初的一度创作者是难考明的，无论能否考明，堪称以一度创作为主导身份的演唱是罕见的，我们可把那些罕见的特例归属一度创作程段的范围，而把并非罕见的大多数划归二度创作程段。器乐演奏以二度创作为大多数的情况与之相仿。不同的是，还须澄清乐器制作所处的地位。各种乐器的发明和制备，当然是器乐演奏这类二度创作得以进行的前提条件，乐器的性能支撑又制约着二度创作可能达到的技术高度，这是不可否认的，但是就生产的类别而论，乐器制作属于人类物质生产领域，而不属于人类精神生产领域，它不是音乐二度创作的组成部分。
    在二度创作程段，音乐存在方式的主导共性是样态的复现。在无乐谱可凭的音乐文化活动中，这现实的音响样态由听觉表象和运动器官的熟练活动这些人类心理生理活动样式转化而成。在有乐谱为据的音乐文化活动中，乐谱的书面符号通过读谱的视觉认知，转化为听觉表象和运动器官的活动，再转化为现实的音响样态。应当补充强调的是，由书面符号，向听觉表象和运动器官活动的转化，其严格忠实程度或自由宽松程度，在不同的音乐文化传统常规中是出人颇大的，但这并不等于判定，其间的自由展衍都应归属一度创作的范畴，因为由谱符出发所作的发挥，通常是按一定的传统规范进行的，否则就不能保持该乐种固有独特面貌的存在。在理论上认清样态复现是二度创作的主导共性之后，就必须确认二度创作有自己的创造性，那就是以表达阐释原作意图为宗旨的独特的音乐表演创造性，由于音色、力度、速度、装饰、运律、句逗、搭配、段落对比等等手段可构成的样态无限丰富，不同于样态复现的独特创造天地是十分广阔的。这些创造性活动具有复现性与独特性辩证统一的品格，当然源于表演艺术家的能动性。