在审美过程中，主体的状态是忘我的，非意志的，非批判的，对象的状态是音响化的，非依附的，被摄取的。
    忘我，即非自我意识。当你意识着我正在审美时，你实际上已不在审美了。
    非意志，即非自我强制。如果与对象发生关系需要自我强制，那还是审美吗，还有愉悦可言吗?
    非批判，即批判的无效。旁人旁语对审美者的心灵真实不起作用你说好听的，在我听来明明不好听；你说非美者，在我听来明明很美。
    音响化，即听觉美的感性显现。供听觉审美者，必须能诉诸听觉直观直感。
    非依附，即脱离创作者而独立存在。它是创作结果，合创作之目的，但未掌握创作背景材料仍可以审美；即便了解创作背景，所有知性材料对于审美而言也仅是附带的??不是音乐依附创作背景，而是创作背景依附音乐。
    被摄取，即审美定势的选择。对象的形相有个可能域，不同眼光不同视角，可以把它看成不同形相。
    审美关系是两方面建立的，虽然主体在审美过程中是忘我的，但他的过去经验和当下身心状态所产生的定势，却在他意识之外存在于他自身，影响着他的选择。如果说，对象像一束有龟拳，那么，可以说，主体像一块有色屏幕。在审美过程中，对象的有色光投射在主体的有色屏幕上所产生的是二者的混合色相。严格地说，这种混合色相才是主体所得到的，才是他的审美对象。然而他对自身定势无意识，他只能认为看到的是未经自己参与选择的对象，是那束投射光；这种错觉作为经验储存在他的意识仓库里，使他一直相信“眼见为实”的一切，并构成他心灵真实的一部分。当然，错觉并不影响审美，重要的是心灵真实。如果你怀疑自己拥抱的对象，便不能进入审美。??这里．只是认识上的揭密。思维线索如下：
    其一，作曲者以美欲为纯洁动机，审美者以审美欲为纯洁动机。审美欲指向音乐本身．而音乐之外的东西至多只被附带觉知。
    其二，只有与主体审美能力和审美趣味相对应的音乐，才可能成为该主体的审美对象。只有进入审美场，二者才能在相互关系中构成审美的主体与对象。
    其三，审美趣味与选择有心灵真实的基础，因而是非批判性的；在审美中，主体处于忘我、非意志控制的状态。进入审美场的音乐是音响化的、非依附的、被摄取的对象。由于心理定势的作用，严格的说，审美对象是主体参与建构的，而非音乐自在的本身。
    其四，真正的审美发生在审美饱和之前，审美饱和发生后人与音乐仍保持的关系不是审美关系，而是其他关系。
    其五，在审美关系中，音乐与人的本质关系得到充分显现。
    需要补充的是，审美过程中主体的联想、想象只是随审美之缘产生的附带物相，而不是音乐的内容。