就乐器方面说，西洋乐器在很早就完成了自身的标准化和统一化工作，很早就将音乐处理成具有相当抽象性的形式体系，这就决定了西洋乐器在发音上的一个十分突出的倾向使音质尽量地远离人声，而接近器声，以使音色效果获得一种共通性。所谓人声，是指乐器音响的品质类似于、接近于人的嗓音；而所谓器声，则是指乐器音响品质远离人的嗓音，而趋向于和任何一种自然声响都不相同、都保持相当距离的器声，因为器本来就是指那种人工制造的物品、工具。西洋乐器在发声上正是通过远离人声来获得对器声的接近的    与此不同，中国乐器从来没有打算对自身进行标准化和统一
化的工作，也从未将自己的音乐抽象成单纯的形式体系，所以，中国乐器的音质也从来没有将自身从人的嗓音中超越出来，进入一般性的器声，而是始终停留在人声的层面，始终以接近人声为自己的最高旨趣。甚至连乐器自身的发展也是受着近人声这一意识支配的。早在唐代，就有人指出过丝不如竹，竹不如肉(段安节《安府杂录》)，指出吹管乐器比弹拨乐器更接近人声。之后，拉弦乐器得到发展，并逐渐成为乐器大家庭的主体，也正是因为拉弦乐器的音质更接近人声。所以，早在宋代，就有人发出谁道丝声不如竹(刘敞)的反诘。这里的丝指的就是拉弦乐器了。拉弦乐器确实比吹管乐器更具人声韵味。不用说能够维妙维肖地模仿人的说话声、哭笑声、动物喊叫声的特殊的地方乐器坠胡，就拿使用最普遍、最有代表性的拉弦乐器二胡来说，也是极富人声韵昧。特别是当它与西洋小提琴相比较时，这一点尤为突出。