但令人真正感到意外的是，历史的车轮又回到了起点??近年，新奥尔良又涌现出一大批新爵士乐好手，其中最有名的可以说是小号手威尼顿玛萨里斯(Wynton Marsalis)。威尼顿曾经明确表示要抛弃那些混合的风格，延续爵士乐的正宗传统。他于1979年加入了阿特?巴拉奇(Art Blakey)的爵士信使(Jazz Messengers)??一个坚持传统比波普风格的乐队。那之后不久，威尼顿便与哥伦比亚唱片公司签约，成为最引人注目N爵士NNN。威尼顿的哥哥班弗德玛萨里斯(Branford Marsalis)是位高音萨克斯手，他曾参加过摇滚巨星斯丁(Sting)的乐队。班弗德．玛萨里斯也自组了一支先锋派爵士乐队。同样来自新奥尔良的特伦斯．班查德(Terence Blanchard)和唐纳德‘哈里森(Donald Harrison)也共同建立了一支爵士乐队。这些新奥尔良的爵士音乐家再次成功延续了前辈们的传奇声音!时至今日，几乎每一种爵士风格都活跃在舞台之上。
    另外，还有两件事可以证明源远流长的爵士传统：第一，曾经推进比波普爵士发展进程，并使之发扬光大的低音萨克斯手德克斯特戈登(Dexter Gordon)因主演《午夜巡行》(Round Midnight)而获得奥斯卡的提名。第二，班尼．卡特(Benny Carter)在年近90岁时，作为乐手及作曲家带领着l986年成立的美国爵士乐团演奏了最棒的爵士乐，大获成功，赢得一片喝彩。最后，现代爵士还有一个不可忽视的特点，女乐手的分量在逐渐加重。这些女性乐手包括卡拉．波莉(Carla Bley)、乔安妮’巴肯(Joanne Brackeen)、简?埃拉．博鲁姆(Jane Ira Bloom)、阿米娜+克劳丁玛雅(Amina Claudine Myers)、埃米莉．雷米勒(Emely Remler) 及贾尼斯‘罗宾森(Janice Robinson)，她们用自己独特的音乐感觉给爵士乐平添了许多缤纷音符。
    诞生不过百余年，爵士乐却已经发展成为最有分量的音乐艺术。爵士乐吸取了美国音乐中的所有营养后开始撒播到全球。经过了百年的演变和融合，它早已突破了种族和国界的限制。持久的生命力更使爵士音乐在世界各地广为流传，它的主要舞台也从美国扩展到了世界各地。这种从奴隶制度下走来的音乐，已成为流行世界的自由之声，终于成为一种世界性的音乐，为各国音乐爱好者所喜爱、接受。 爵士??曾是整整一个时代的象征，如今在世界每个角落都有人聆听、演奏它，它的身上混合了太多人的梦想。但无论如何，出身卑微的爵士乐，居然被赋予“上流社会的音乐”定义，成为“城市小资”标榜品位的最爱??这一切都是20世纪最大的讽刺之一。庆幸的是，爵士的精髓依然是浮华外表下包裹的沉重内核；是放荡的世俗浮沉与反抗精神的昼夜冲突；是天才乐手表现的张扬个性!虽然爵士音乐的深刻含义早已被众多乐师毫无意义的喃喃自语所掩盖，但真正的欣赏者所关注的，将永远是爵士乐历久弥新的自由追求。
    最后，让我们聆听大师的教诲好了，隆尼斯修士，这位从贫困的黑人聚居区走上《时代》杂志封面的爵士大师曾为爵士乐下了一个独特的定义：一言以蔽之，爵士与内心的自由追求密不可分。爵士尽可任你琢磨，只要琢磨并研究它，就会有所收获。这种音乐其实并不需要有别的什么，如果你非得加些什么，就只能使它复杂化了。对于真正热爱爵士的人们，无论何时，爵士乐都像是在黑暗的丛林中独自探索??你根本不知道会听到什么。但是不断前行却是因为我们内心中的光明就像《圣经》上说的那样??它必将在那儿!
    放松心情，随着爵士乐迂回复杂的旋律一起摇摆起舞吧??因为，心灵永远需要自由，生活永远需要音乐!