在电子音乐的历史中，法国是最为重要的国家之一。40年代的法国声音工程I)iiPierre Shaefer幂d用各种录音设备将录自大自然的具体声音进行变形和重组，开创了“具象音乐”的先河。他的伙伴Pie r re Hen ry在60年代和Michael Colomiber把具象音乐和迷幻摇滚结合在一起，使之在大众间普及开来。同样身为电音老将的Jean Michael Jarre横跨70年代90年代，他在1976年的《Oxygene》和l 997年的《Oxygene7?1 3》中把老式类比合成器玩到了前无古人，后无来者的境界，为后生小辈留下了一笔宝贵的财富。随着90年代中后期Air和Daft Punk的迅速窜红，法国流行电音引来了全世界热切的关注。可令人遗憾的是几乎所有的音乐媒体都一窝蜂的把溢美之词加在Air和Daft Punk头上，其实Air和Daft Punk只是“冰山一角”，他们根本无法代表法国流行电音的最高水准。今天不妨让我开-法国流行电音的宏伟画卷，让绚烂的色彩尽收眼底!
     如果说Daft Punk的音乐灵感是来自于70年代的Disc0，那么Dimitri FromParisDJ是从五六十年代的爵士乐中汲取大量的氧份。这位生于土耳其的音乐家是一位经验老道的House DJ，80年代中期他曾经在法国7号广播电台担任主持工作，1990年Dimitri From Paris时来运转，身为幸运儿的他为一些电影担任配乐工作，名气也因此而直线上升。1993年到1994年短短一年期间Dimitri F rom Pa ris连续发表了两张EP专辑，同时他还得到了Bjork，NewOrder等大牌艺人的赏识，担任他们作品的Remixl作，经过长时间的准备和磨练之后，Dimitri From Paris终于在1996年出版了第一张录音室专辑《SacreBleu》。欧美众多音乐媒体都毫不吝啬的给予这张专辑满分的评价，权威杂志Mixma9甚至把《Sacre Bteu》选为了“年度最佳专辑”由于销量奇佳，一向以排斥外来音乐著称的美国也在本土发行了《Sacre Bleu》。突如其来的巨大成功让Dimitri From Paris在一夜之间成为站在了法国电音浪尖上的人物，在以后的岁月中Dimitri From Paris可谓是平步青云，大约在1999年的时候，由Dimitri From Paris担任驻场DJ的Respect成功攻陷了美国市场，他们更是不可思议的在《花花公子》杂志创办人H ugh Hefne r的豪华别墅PIayboyMansion中举行盛大的派对活动，这也标志着Dimitri From Paris的音乐已经无可争议的成为了当今全球流行时尚的标志之一。不过凭心而论，近几年来Dimitri From Pa ris的音乐水准一直在走下坡路，昔日精妙的爵士乐结构已经消失殆尽，取而代之的却是大量Disc0的陈腔滥调，这不禁让乐迷们扼腕叹息。
    gnDimitri From Paris_样，St．Germain也把爵士音乐玩弄于股掌之间。这位原名为Ludovic Navarre的音乐家并不是专业出身，年幼时候的他对于航
海等刺激性极强的运动有着浓厚的兴趣，他的理想是成为一个出色的体育运动员，可是一次意外使他走进电脑室，接触到了各种音乐设备。于是他的人生轨迹便开始向音乐产生了偏离。当时的法国盛行Techn0，15038的速度是DJ固定的工作模式，但ST．GERMAIN却反其道而行之，他将速度放慢，把MILESDAVIS等爵士，蓝调音乐大量的带到他的电子创作当中，1996年他出版了《Boulevard》这张具有前瞻性的电音专辑，获得了乐评界一致的赞扬，这也为St．Germain打开了一条阳光大道。但St．Germain不习惯把自己暴露在闪光灯的关注下，他更愿意在自己的工作室里进行创作，2001年St．Germain才创作 出了新专辑{Tourist}。此时的St．Germain已经在音乐上达到了炉火纯青的境  界，这张专辑在法国电音历史上留下了新的烙印。