《图画展览会》穆索尔斯基曲。l874年在俄国彼得堡美术学院内举办了画家、建筑家哈特曼的遗作展览。作曲家穆

素尔斯基参观了他的好朋友哈特曼的这个（图画展览会）赠片封套    画展后，激发了创作灵感；他从展品中选出

了最感亲切的十幅画面，运用了独创的手法，使那些静止的、线条的画面变成了流动的音响，写成了《图画展览会》

钢琴组曲。这部作品是穆索尔斯基最有代表性的器乐曲，也是l9世纪俄国最杰出的钢琴名作。遗憾的是，在作曲家

生前几乎没有人在音乐会上演奏过，他死去五年后，经好友里姆斯基一科萨科夫推荐才出版了乐谱，以后不少作曲

家把它改成管弦乐曲，其中以拉威尔配器的版本是最常用的。全曲共十段，每一段描绘了一个特定的画面和景物，

都有一个小标题：侏儒，古堡，杜伊勒里花园，波兰牛车，未出壳的雏鸡的芭蕾舞，利莫日市场，墓穴，鸡脚上的

小屋，基辅大门。整个作品用一个“漫步”的音乐主题贯穿全曲：这是一个有着浓郁俄罗斯民歌风味的旋律。它在

乐曲中起到了引子、间奏和转换情绪的作用。引子部分：先由小号独奏吹出了“漫步”主题，随后管乐器强有力的

合奏，音乐情绪平缓而庄重。这个“漫步”主题，描绘了穆索尔斯基和一群朋友“漫步”进入展览厅，三五成群地

在观赏着墙上的一幅幅图画。“漫步”主题在全曲中多次出现，但它每次又都以新的面貌出现：有时悠闲地踱步，

有时急促地走近画幅；有时欣喜观赏，有时悲哀沉思……整部乐曲的所有场景就是在这个主题背景的衬托下展开的：

(1)侏儒

侏儒，就是身材特别矮小的人。这一段音乐描绘了一个雕刻在胡桃夹子上的小侏儒形象，表现了他深刻、复杂的内

心世界。音乐一开始，你就能听到那突然发作似的急速跳跃和长时间的停顿交替的音乐主题。可以想象有个畸形、

滑稽的小矮人，两只八字脚朝外拐，迈着怪诞的步伐，神经质地忽而蹦蹦跳跳，忽而停顿张望。走着走着，不小心

滑了一跤。给人不安定的主题音乐两遍以后，木管乐器奏出一个阴冷凄凉的下行音调，好像侏儒在悲切地啜泣。

仔细听，高音区钢片琴和弦乐器的滑奏又像是侏儒摔跤后有人在嘲笑。但小矮人振作精神，爬起来，一瘸一拐地继

续向前。乐曲进入了第二段落，带有进行曲特点的缓慢而沉重的音调出现。好像小矮人在勇敢地迈着大步艰难地行

进着，虽然几次遇到了障碍，跌倒了，但他依然使劲挣扎着爬起来，执著地向前。这时，整个乐队奏出响亮的音乐，

仿佛围观的人群被小矮人的精神所感动，在为他加油。接着那一连串带有悲壮情绪的下行半音阶，表现了小矮人忍

受着内心的痛苦，与命运抗争着。听!一声命运的响鞭，使他猛然站立，快速地向着最后的目标冲束。

(2)古堡

悠缓的音乐将你带到中世纪的一座古城堡里去。这是一幅充满诗意的抒情风景画。蓝灰色的天空中荡漾着云雾，在

青青的丛林深处，矗立着一幢土黄色的古堡。在宁静的氛围中，萨克斯管吹出了一段悠扬如歌的旋律，好像在古堡

前，有位游吟诗人悠闲地唱起一首古老而纯朴的歌谣。这歌声略带伤感，仿佛在叙述一个年代久远的故事。接着，

大管和带弱音器的弦乐组也唱起了歌，互相呼应着，编织着神秘的传说。这一切都是在一个连绵不断的、持续着的、

主音反复的低音声部衬托下进行的，仿佛有一位老人不厌其烦地向人们一遍又一遍地重复着古堡的历史，把你带入

无限的遐想之由……

(3)杜伊勒里花园

杜伊勒里花园原来是巴黎的一所旧王宫，后来成了供人们游玩的公共场所。乐曲一开始，木管乐器轻巧、快速地吹奏，

描绘了一群活泼可爱的孩子在春天充满生机的花园里尽情地玩耍着。这是一幅风俗性的生活画面，典雅逼真，心理描

写细致入微。看，有的孩子偎依在妈妈的怀里撒娇，有的东跑西窜地捉迷藏，有的在爷爷奶奶带领下在林阴道上散步，

有的在洒满阳光的草地上打闹……

(4)波兰牛车

这段音乐描绘了由两头公牛拉着的一辆大车轮的牛车缓慢地走过。音乐由弱到强再由强到弱，低音区不断反复的沉重

迟缓的和弦，好像拉着满载货物的大车的老牛艰难的步伐和缓慢沉重的车轮在滚动着，牛车由远而近，走来了。大号

唱起了驾车人之歌，纯朴、持重，略含忧郁的民歌风格主题。音乐渐渐增强，在急促的小军鼓奏响的喧闹的气氛中，

乐队奏出坚定而饱满的乐声，音乐情绪略为开朗，发展到高潮：随后再现开始的民歌风格主题，音乐渐弱。牛车

跟着笨重的节奏渐渐远去了，消失了……

(5)未出壳的雏鸡的芭蕾舞

你见过雏鸡吗，那黄茸茸的羽毛，叽叽喳喳的叫声，多么活泼可爱呀!《图画展览会》第五段音乐中所描绘的正是一

群没出壳的雏鸡们的舞蹈。它是根据哈特曼设计的一张舞台设计图谱写的。哈特曼画了一些已长出喙和羽毛的小鸡，

在蛋壳里就像全身蒙上了甲胄，有的带着已打开的蛋壳。在舞台上，由戏剧学校男女学生扮演小鸡跳芭蕾舞。音乐

一开始，木管乐器在高音区奏出带装饰音的和弦，大幅度地上下跳动，像小鸡在叽叽啾啾地啄蛋壳。弦乐器半音阶

上行的拨弦像那些可爱的小鸡踮起了小脚尖，轻巧、灵活地跑着、旋转着。好几次木管乐器高音区的长鸣，好像小

鸡的欢快叫声。仔细听，还有小提琴奏出的颤音，像毛茸茸的小鸡在蛋壳里颤动着，身上的羽毛舞衣也在抖动。

还有那双簧管特有的装饰音效果，就像小鸡们在使劲地叫着，撞击着它们的小天地，哇!小鸡终于啄破蛋壳，冲出

来了。它们多快活呀，在草地上飞奔，自由自在地呼吸着清新的空气……

(6)撒耳母·戈登堡和什缪耶尔(或两个犹太人——富人和穷人)

这是两个犹太人的名字。他们一个富有、肥胖、傲慢，另一个贫穷、瘦弱、可怜。这段音乐描绘了他俩截然不同

的性格特点。这两个人物原来是哈特曼画的两幅肖像画中的人物，而在这里，作曲家让他们俩见面谈话了。你听，

木管乐器和弦乐器齐奏出粗犷的、威风凛凛的富人主题，出人意外的加重音、间歇的节奏好像富人在指手画脚地

训斥、威胁别人。另一个主题是用加弱音器的小号奏出了同音反复的下行主题，好像一个哭丧着脸的穷人用颤抖

的声音在诉说自己的遭遇，在他俩各自讲述完后，两个音乐主题交织在一起，好像穷人抖抖颤颤地在向富人乞求

什么，而富人粗暴地打断了他的话，大喝一声把穷人赶跑了。

(7)利莫日市场

利莫日是法国中部一座古老的城市，也是陶瓷制造中心，市场繁荣兴旺。乐曲一开始就向我们展现了一个充满生

机的快板主题。这是一个具有谐谑曲特点的曲调，表现了市场上熙熙攘攘的人群、繁杂热闹的市场景色。这个在

高音区快速、流动的旋律，具有幽默性，仿佛是商贩和女人们叽叽喳喳的喧闹声、吵架声，很富有生活气息，乐

曲似乎没终止就进入了第八曲。

(8)墓穴

据说这段音乐是哈特曼画的一幅水彩画，触动了作者的灵感而写的。画上画着哈特曼和友人提灯在昏暗的光线下

参观墓穴。音乐是缓慢的广板速度，低音区发出阴森、沉重的音响，使你感到仿佛深夜在空旷的墓穴中。这是

“墓穴”的第一段音乐，低沉、威严，有宗教气氛。“墓穴”第二部分音乐转为行板，高音区的震音，在飘忽神

秘的氛围中沉郁、亲切的“漫步”主题出现了。作者在这里附有一小标题：“用冥界语言与死者交谈”，好像是

和友人在交谈，表示了对亡友的怀念和悲痛。这时的“漫步”主题变得较为严肃、神圣。最后尾声情绪趋向平静，

色彩也变得明朗些。

(9)鸡脚上的小屋

这段音乐是根据哈特曼设计的一个钟表造型图案——《鸡脚上的小屋》而构写的。小屋用俄罗斯花装饰，钟面上

计时的数字用斯拉夫字母代表。穆素尔斯基将小屋与俄罗斯民间故事中常出现的妖婆联系起来，想象小屋的主人

是妖婆，整个乐曲表现妖婆在树林里飞驰和得意的神态。在开始时，就以粗犷有力的快板速度奏出具有戏剧性的

动机：可以想象到骑着扫帚的妖婆神气活现地出发巡行。在发展部中，风的呼啸、折断树枝的喧哗声、妖婆的狞

笑等丰富的音响，而且作者还专为这段音乐取了个副标题：妖婆。

(10)基辅大门这是一段为哈特曼的基辅大门设计图而写的乐曲。这段音乐也是整部组曲的终曲。乐曲开始呈现出

一个雄伟、庄严、恢宏的颂歌主题：随后出现了虔诚而崇高的众赞歌风格的音乐，用四部合唱形式写成，像教堂

管风琴发出的音响，接着颂歌主题和众赞歌主题依次再现，同时响起了辉煌的节日钟声，在气魄宏大的钟声中，

漫步主题也穿插流动。人们进入了欢乐的节日庆典活动中。最后，在欢腾雄壮的节日氛围中，庄严雄伟的颂歌主

题再次奏响，整首乐曲在热烈、高涨的情绪中结束。